web2.png
"Lahti
lõikamata
sidruni nuusutamine"

Autor ja lavastaja Christopher Rajaveer

Kunstnik Kristjan Suits (Tallinna Linnateater)

Valguskunstnik Petri Parrik

Muusikaline kujundaja Veiko Tubin

Etenduse juht Loreta Janson

Produtsent Margit Roosaar

 

Laval: 

Märten Metsaviir (Eesti Draamateater)

Christopher Rajaveer (Eesti Draamateater)

Näe, loe seda teksti siin. 

Nii. Hakkasidki lugema seda teksti, jah? Vastus on muidugi jah, sa ei saa hetkel seda teksti mitte lugeda. Hetkel sina oma elus loed seda teksti. 

Sa vist tahad midagi teada? Midagi sa siin uurid. Näed, sa ei lõpeta ju ära ka, ikka loed seda teksti. 

Ei no, loe-loe, kallikene, võta aga järgmine lause ette. Selle teksti lugemine on sama kasutu tegevus nagu kogu su ülejäänud elu. 

Aga ega mingit vahet ei ole, kuidas sa sünni ja surma vahele jääva hetke mööda saadad. Nii et miks mitte lugeda praegu seda teksti siin? 

Kui sa lõpetad selle teksti lugemise, kukud äkki jälle asjatama ja elu ennast elama ja ega see targem pole. 

Asud äkki jälle uskuma, et su maised müttamised on jube olulised. Praegu sa loodad ju ka, et selle teksti lugemine on sulle kuidagi kasulik?

See on väga nunnu. Sa oled nunnu. Sa oled naeruväärne. Aga nunnu.

Christopher Rajaveeri autorilavastus „Lahti lõikamata sidruni nuusutamine“ on lahke meeldetuletus sellest, et elu on sügavalt mõttetu ja inimene 

läbinisti naeruväärne. Aga et just see teebki kogu selle elupulli lahedaks, annab sära ja elujõu. 

Zuumigem enesele kaugemalt – elu pasarahe vaibub kohe ja armas naeratus pidutseb end vargsi hinge.

Nüüd selle lause lõpus saab see tekst siin läbi, tea siis, et siis sa enam ei loe, pead jälle edasi vaatama, kuidas järgnevaid sekundeid elad.

 

Esietendus 1.detsembril 2021 kell 19 vintage poes Kopli Couture, Telliskivi 60a/5, Tallinnas, Telliskivi Loomelinnakus.

https://www.facebook.com/KopliCouture/

Järgnevad etendused 2., 5.,8.,10.,12.,13. detsembril, algusega kell 19.

 

Etenduse pikkus on 1.40 ilma vaheajata.

Publikul palume etendusele tulles riietuda üleni musta.

Etendust soovitame alates 12ndast eluaastast.

Vastavalt Eesti Vabariigi Valitsuse korraldustele võivad teatrisse tulla vaktsiinipassi omavad ja maskikandvad kodanikud.

Kohti saalis on 50 ja kohad on vabalt valitavad.

Publik lubatakse saali 30 minutit enne etenduse algus.

Kohapeal pileteid ei müüda.

Etenduse ajaks tuleb väljalülitatud mobiiltelefonid anda piletöri kätte hoiule. Hilinejaid saali ei lubata.

Piletite müük algab 11.11.2021 kell 11 nii Piletimaailmas kui ka Piletilevis.

 

Lavastust toetas Eesti Kultuurkapital.

Lavastus on valminud Skene Katus Kunstile MTÜ ja Kujunduskuur OÜ koostöös.

Publikule pakub tasuta sidrunivett Aura.

 

Lisainfo etenduste ja piletite kohta margit@kujunduskuur.com, 5152209

Plakati foto Laura Pählapuu, tänud Theatrum ja Lilja Blumenfeld

  • Facebook
"Stseenid ühest abielust"

Autor Ingmar Bergman
Tõlkija Anu Saluäär
Kunstnik-lavastaja Kristjan Suits
Dramaturg-lavastaja Mehis Pihla (Eesti Draamateater)
Produtsent Margit Roosaar

Osades:

Evelin Võigemast (Tallinna Linnateater)

Märt Avandi (Pärnu Teater "Endla")

Kersti Heinloo (Eesti Draamateater)

Äratuntav lugu ühisest elust. Kõik, nagu ikka – tülid, leppimised, lapsed, vanemad, lõputud kohustused, kompromissid ja kaks mõistlikku inimest, kes tahavad kõige selle keskel õnnelikud olla. Kas on võimalik suhtesse sisse planeerida vabadus ja
spontaansus? Aga kirg? Ingmar Bergmani klassikaks saanud teose „Stseene ühest abielust” lavastamise ind ei ole jahtunud terves maailmas. See lugu on kriipivalt tõetruu ja inimlik, seega tõeline kullaproov igale näitlejale. Kas kõigest saab oma
abikaasaga rääkida? Kas üldse tohib kõigest rääkida? Kuidas tunda ära see hetk, mil kõik see ei väärigi enam päästmist.

 

Etendused suvel 2022:

6., 7., 8., 9., 12., 13., 14., 15., 18., 19., 20., 22., 23.,

27., 28. juuli ning 1., 2. ja 3. august

 

Etenduste algus kell 19

Etenduse pikkus on 2 tundi 15 minutut koos ühe vaheajaga.

 

Piletid Piletimaailmast alates  7.11.2021, lisainfo ja gruppide broneeringud, alates 32 külastajat - margit@kujunduskuur.com

 

Lavastuse valmimist toetas Eesti Kultuurikapital.

Esietendus toimus 15.juuli 2021

 

 

Lavastuse mängukohaks on Jaanihanso Siidrivabriku teatrisaal, mis asub Pärnumaal, Kaelasel.

Jaanihanso on ajaloolise talukoha ülesehitamisel loodud siidrimaja. Eeskujuks on Somerseti siidrifarmide vaimus tootmine, kus omavahel põimuvad kohalikku keskkonda väärtustav looduslähedus, kõrge kvaliteet ja traditsioonid. Nagu pusletükid sobituvad lõpuks kokku, osutus aastaid üle põllu silma riivanud vana kolhoositöökoda ideaalseks asupaigaks Jaanihanso Siidrivabriku tegemiseks. 2017 aastal renoveeriti vabriku kõrvalasetsevast töökojast CiderHouse nimelise maja, kus korraldame sündmusi ja siidrimaitsmisi. Eelmisel suvel kohandasime töökojast väikese hubase teatrisaali. Publikule on loodud saalis 20 cm tõusuga tribüünil, esimesed read asuvad põrandal mänguplatsiga ühel tasandil. Kohapeal töötavad mitmed kohvikud, ettetellimisega on võimalik osaleda Siidrivabrikus ekskursioonil ja degusteerida toodangut. Ekskursiooni pikkus on 1 tund 30 minutit. Ekskursioonide ja toitlustuse kohta saab täpsemat infot ja tellimusi võtab vastu Veronika Roosimaa, veronika@jaanihanso.ee või vaata infot lehelt www.ciderhouse.ee

 

 

Teatrikülastaja meelespea

Etendus toimub siseruumis.

Etendusele tulles palume järgida Eesti Vabariigi Valitsuse poolt kehtestatud reegleid, reeglid leiad Terviseameti lehelt www.terviseamet.ee

Etendust soovitame vaadata alates 12ndast eluaastast.
Etendusele palume tulla aegsasti, et leida parkimiskoht, publikuteenindaja jõuaks kontrollida pileteid ja covid-tõendeid. 

Hilinejaid saali ei lubata. 

Etenduse ajaks palume mobiiltelefonid panna lennurežiimile või välja lülitada, töötavad nutiseadmed segavad näitlejaid ja lavatehnikat.

Kõigi ohutuse tagamiseks ei lubata külastajaid saali lahtise toidu ja joogiga, kaasa võib võtta plastpudelis vett.

Lemmikloomad ei ole etendusele lubatud.

Etenduse filmimine ja pildistamine etenduse ajal ei ole lubatud.

Ratastoolis külastajal palume enne piletiostu võtta ühendust korraldajaga, et leida parim vaatajakoht saalis.

evelin.png
u2.jpg
"Ujuja"


Autor: Lucas Hnath
Lavastaja: Märt Pius (Tallinna Linnateater)

 

Kunstnik Kristjan Suits  

Tõlkija Paavo Piik (Kinoteater)  

Osades Tõnis Niinemets, Uku Uusberg (Eesti Draamateater), Steffi Pähn (Eesti Noorsooteater), Alo Kõrve (Tallinna Linnateater)    

  

Vaimukalt igapäevase ja tavainimestele iseloomuliku jah-noh-neh-dialoogiga püüab Lucas Hnath kinni ühe tippsportlase argipäeva. Nagu tema vend möönabki, siis olümpiale pürgiv peategelane "loomulikult ei ole mingi haritlane ..." sest "kool ei ole tema teema". Tippujuja Paul, keda lavastuses mängib Tõnis Niinemets, on siiski sümpaatne tegelane. Ei räägi palju, ent üritab auga välja tulla olukorrast, kus tema klubi külmkapist leitakse dopingut. Ja millega seoses satuvad ohtu tema kohe algavad olümpia katsevõistlused ning potentsiaalne leping suursponsoriga.  

  

"Ujuja" ongi oma põhilises kahe venna lugu. Advokaaditaustaga vanem ja targem vend, keda lavastuses mängib Uku Uusberg, üritab spordiagendina seista oma noorema venna õiguste eest, ent põrkub laupapidi kokku Pauli treeneriga (Alo Kõrve), kes tõelise vana-kooli-mehena võitleb oma spordi puhtuse eest, tahtmata samas kaotada oma tõenäoliselt elu parimat võimalust õpilane olümpiale viia.  

 

Olukorda ei tee kergemaks Pauli tunded füsioterapeudi vastu (Steffi Pähn), kellel on keelatud ainetega seoses must minevik.  

 

Situatsioonis, kus kõigil osapooltel on Pauli olümpialepääsust midagi võita ja tema eemalejäämisest kõvasti kaotada, koorub välja spordi karm reaalsus: mis maksavad sellisel hetkel sugulussidemed, lojaalsus, armastus?  

  

Kahe venna loo paneb järgmisel suvel lavale üks pool Eesti ühest tuntuimast vendadepaarist – Märt Pius. Lava- ja valguskunstnikuna astub üles Eesti hetke nõutuim lavatagune jõud Kristjan Suits. Koomikat ja mõtteainet pakkuva spordiloo on tõlkinud Kinoteatri dramaturg ja endine noorsportlane Paavo Piik.  

  

Näidend "Ujuja" annab huvitava ja väga inimliku sissevaate dopinguteemasse – kuidas see mõjutab eri osapooli nii spordis kui elus, puudutades kõigile mõistetavaid elulisi tahke, mida ajaleheveergudel tavaliselt ei näe.  

  

"kui ma võidan,  

siis võidad sina ka,

ja kui ma võidan suurelt,

siis võidad sina suurelt"  

(Lucas Hnath, "Ujuja")

 

Esietendus 18. juulil 2021 Sakala 3 teatrimajas

Etenduste kuupäevad 2022 aastal kinnitamisel!

margus.png
"... ja Margus Nõukogude armeest"


Autor ja esitaja Margus Tabor (Ugala) 

Kunstnik Kristjan Suits 

Kaastegev Polgubänd muusikalise juhi Endrik Üksvärava juhtimisel

 

Kas suvi jääb Eestis ära või mitte, selles on küsimus ...  

 

Hiiumaal loodetavasti ei jää ning juulikuus naerutab näitleja Margus Tabor oma sõjaväelugudega publikut Kärdla sadamas asuvas Yachts-Service ellingus, kus ootab kunstnik Kristjan Suitsu kujundatud ainukordne teatrisaal ja muusikalise atmosfääri loob Polgubänd Endrik Üksvärava juhtimisel.

 

Margus Tabor, kes tuntud hiiu huumori ja suurepärase lugude jutustamise poolest, astub sel suvel teatripubliku ette lavastusega "... ja Margus Nõukogude armeest". Lavastuse idee sündis tema isiklikest kirjadest, mis kannatlikult kapinurgas oma aega ootasid. "Ehk läheb taris," armastab hiidlane kõikvõimaliku kraami tallele panemise kohta öelda. Nüüd lähebki! On, mida meenutada. "Ootan isegi põnevusega kohtumist 24-aastase Margusega," arvab näitleja.  

 

Küllap on palju mehi, kellel rääkida uskumatuid seiklusi armeeteenistusest, kuid lavastatud popurriis tulevad esitamisele just Margus Tabori enda lood. Publikul tasub meelde tuletada, mida tähendas saladuslik lühend VTK, kuidas see kehakultuuri treeningprogramm nõukogude kodanikke, nende hulgas ka koolinoori puudutas. Kärdla Keskkoolist saabki Marguse lugu alguse.  

 

Esietendus 8. juulil 2021 Kärdal sadamas asuvas Yachts-Service ellingus

Etenduste kuupäevad 2022 kinnitamisel.